浅谈“新中式”风格对产品设计的启示

2017年,由北京工艺美术行业协会、北京工艺美术学会主办的高级研修班不仅开阔了眼界，更重要的是让我们有机会从更多的角度去审视和思考目前的工作。就我所从事的贵金属产品的设计工作来说，近年来随着经济下行压力的加大，行业竞争越来越激烈，市场上产品的题材、形式、设计的同质化问题越来越严重。作为设计从业者，我也一直希望能够找到一种新的设计思维方式去突破重围，让“工美黄金”产品逐渐形成自己的品牌风格。听完授课老师的案例分析和四家企业的设计负责人对国礼和自主产品开发的介绍后，让我对传统文化的传承与创新有了更深层次的认识。在传承基础上的创新必须基于现代人的审美情趣，要融入现代时尚流行趋势，要与人们的生活发生互动与关联。这使我联想到“新中式”风格的兴起和发展过程，它对我们产品设计会有什么样的启示呢？

伴随着综合国力增强，民族自信和民族意识的复苏，大众逐渐从改革开放之初对西方的“盲从”和“模仿”中走出，国学的兴起和文化回潮在潜移默化中影响着人们的生活。新中式风格正是基于这个社会大背景下诞生的。它首先从室内设计行业中兴起，逐渐被世人所接受。它将中式传统文化元素与现代造型、材质和工艺巧妙兼容，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方式精神境界的追求。

新中式风格的核心在于“新”。这个“新”就新在它是对古典中式风格上的一种创新，是在后现代主义设计思潮下对中式风格的继承和发展。古典中式和新中式风格都是以人文精神为关注点，传统的文化元素在新中式设计中依然作为主要的装饰语言；然而新中式风格不是单纯的、简单的、古板的去对古典中式风格的模仿，更不是纯粹的传统元素的堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物。设计要求造型简洁朴素，色彩明快，时尚清新，整体上营造大方的中式意蕴，让传统文化元素在当今社会找到适合的表现形式。新中式设计风格正是我们一直以来所倡导的传统与时尚结合的产物，是值得我们去深入思考和探索的创新之路。

新中式风格设计主要包括两方面的基本内容：一是中国传统风格文化在当前时代背景下的新演绎，即传统元素的再现。“工美黄金”是以皇家宫廷文化为设计主线，纹饰图案多以吉祥动植物为主，图案讲究壮丽华贵；造型讲究韵律、节奏和秩序；工艺精巧瑰丽，体现中国传统艺术的永恒美感。对于新中式风格的设计而言，就要求设计师在运用这些中国传统文化元素的过程中不能只是简单地堆砌图案纹饰，而是要在对设计初衷和所使用元素理解的基础上，对纹样进行重新组合和再设计。做到“删繁去奢，绘事后素”以体现一种“大美无言，大象无形”的审美追求。将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统文化的脉络传承下去。

二是在对中国传统文化充分理解基础上的现代设计，即对传统元素的重构。中国传统文化元素符号非常丰富，它直接或间接地反映了当时人们的生活状态、心理需求以及审美需求。随着时代的进步，很多传统元素已不能适应现代审美的需求。所以产品设计中，更多的是要设计师在丰富的文化传统中去捕捉和发现美的装饰符号，根据自己的设计命题，本着“宜设而设，精在体宜”的衡量标准，进行提取和再设计。合理的将传统装饰元素提炼出最符合现代审美倾向的装饰语言，从而反映现代人的思想情感、心理需求和审美意识，达到古为今用的目的。

要把握好新中式风格的设计，与设计师本身的文化修养和设计功底是密不可分的。这是多方位的知识累积，需要对传统中国文化的了解及对时尚流行元素的敏感有效结合在一起，并使之相得益彰、水乳交融。多年来我们也在有意识地尝试与探索，如在“如意禅香”系列产品的设计中，我们就选取了明代宣德炉的经典器型加以设计。宣德炉线条简洁而富有张力，器型小巧却不失大气，质朴中彰显奢华。在表面处理上我们选用了哑光做旧的方式，在口沿、炉耳、圈足等细节处理上却又精益求精，正所谓“藏巧于拙，用晦而明”，完美契合了消费者的心理诉求，获得了市场的普遍认可。

古典中式风格融合了庄重与优雅双重气质，新中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。新中式设计正是在传承基础上进行的一种创新的过程，但它不是复古，其所蕴含的强烈的民族文化特征，使其更具有亲和力。中国有着悠久的历史，所谓的中国特色其实就是我们中华民族的传统文化底蕴，它是中华民族的“根”和“魂”。习总书记指出“不忘历史才能开辟未来，善于继承才能善于创新”。要实现中华民族的伟大复兴，就离不开中华优秀传统文化的精神滋养。这就要求我们设计从业者要加深对传统文化的理解，挖掘其潜在的设计要素，使之与现实文化相融相通，更好地为大众服务。