论德化窑瓷塑与何朝宗佛造像艺术（四）

四百多年前，德化窑瓷塑工艺日臻成熟，在南明佛教中兴的背景下，人才辈出。这其中最具代表性的何朝宗，以无与伦比的雕塑手法，创作出了精美绝伦的宗教艺术品。并以姓立派，被称为“何氏瓷塑流派”。更被西方誉为“国际瓷坛的明珠”、“东方艺术”。

何朝宗对后世的贡献不言而喻，最后简要谈一下这位大师对后世民间佛造像的一些影响。

一、中国传统佛造像不再唯宫廷样式是瞻，开创了汉传佛造像更加自由，更加贴近普通民众的艺术形式。

中国传统佛造像历来以宫廷造像为代表，历代大型造像活动均由统治者发起和督造。民间佛造像一直跟随宫廷样式趋步向前。最具代表性的昙曜五窟、龙门卢舍那佛、永宣宫廷造像，均为宫廷主导。何朝宗及石叟等造像工匠的崛起，是晚明民间佛教兴盛的推动和需要，也是佛教彻底世俗化的外在表现。这些民间艺术家同样具有较高的文化素养，和高超的工艺水平。因此更能创作出普通心中喜闻乐见，且具有亲近感的宗教造像。可以说，这些民间艺术家的兴盛，是对宫廷造像艺术的有益补充。更是对汉传佛造像艺术的一大贡献。

二、德化白瓷名扬海内外，奠定了德化瓷塑无可替代的艺术地位，何朝宗创立的何氏流派影响至今。

何朝宗对于德化白瓷的传播和发展，可以说具有不可替代的地位。德化瓷从宋元时期开始大量出口，在泉州港千百年来兴盛不衰。但一直到明中期以后，白瓷才有了质的飞跃和快速发展，何朝宗在成熟工艺的催生下，创作出了风格独具的瓷塑流派，这些作品随着海外贸易的流转传播到世界各地，并由此奠定了“德化白”蜚声海外的瓷都地位。何朝宗确立的艺术流派从晚明开始就已影响深远，同时期的张寿山、陈伟、林朝景、林杨、张翕与何朝宗风格一致，相互影响。到清代、民国直至当代依旧产生极大的影响力，清代的何朝春、林孝宗、林希宗、筍江（图8）（图9），民国的苏学金、许友义、“博及渔人”，以及各种商号、雅号，都以模仿何朝宗为其最高标准。民国后，民族工业得以发展，以“德化”地名以及各种仿明年号款更是层出不穷。导致大量有何朝宗及同时代人名号的仿制作品流向海外，以至于专家推论，现在欧美流传的何朝宗铭款瓷塑中，大部分应是赝品。

三、何朝宗佛造像艺术风格在宫廷和民间均影响深远，后世更是对玉石雕、木雕、象牙雕等工艺美术品类的创作起到了引领作用。

在清朝及至当代，各类材质的工艺美术进一步涉足宗教造像。竹木牙雕、玉石漆器，在清朝各类材质的佛像被创作出来。这些尺寸不大、用材考究，适宜小型室内展陈供奉的佛造像，均制作精美、工艺考究。细细研究起来，多少都受到何朝宗佛造像艺术的影响。故宫博物院藏的清代木雕金漆观音像（图10），造型动态、衣纹转折、神情气韵，虽然略显呆板，咋看似乎与何氏观音关系不大，但参照故宫收藏的另一件清代德化白釉观音像（图11），我们就会发现二者之间存在的关联。

摘自：2019年《工艺美术家》夏季刊

主编：张功荣

图文编辑：范思媛