浅谈景泰蓝的现状和发展趋势（上）

景泰蓝作为传统工艺美术的重要门类之一，相比其它的工艺美术门类，其生命力更顽强，在悠久的中华传统文化传承与发展中具有独特地位。近几年随着国内、国际文化交流增多，景泰蓝频频出镜，发挥了较好的文化传播作用，展现出了中华民族的璀璨文化，受到越来越多的关注。本文将从景泰蓝的由来、现状以及发展趋势等方面进行分析，探讨在艺术大繁荣大发展时期，作为传统工艺的景泰蓝将如何更好地发展。

据史书记载，珐琅器传自西方，波斯是掐丝珐琅的诞生地，其成熟于公元5至6世纪，并由此时从波斯传到阿拉伯、东罗马帝国等地。元朝末年阿拉伯地区的掐丝珐琅工艺传入中国。我国历史悠久，有着深厚的金属工艺制作基础，数千年的历史和灿烂的青铜文化、陶瓷文化，造就了成千上万的能工巧匠，积累了丰富的金属加工和釉料烧造经验。掐丝珐琅工艺传入中国后，很快就被打上了中国文化的烙印，形成了具有鲜明民族风格特色的景泰蓝艺术品。由于元末明初我国货币以铜为原料，加之天然釉料稀缺且景泰蓝制作条件颇高、工艺繁复，仅皇家宫廷有造办能力，故民间对此工艺鲜为人知。景泰蓝有着黄金和宝石般的华美和 瑰丽，很长时间内作为贵重礼物由皇帝赏赐给王公大臣。

图二 掐丝珐琅缠枝花纹双联瓶（清乾隆时期）

1949年8月，北平市人民政府决定成立工艺美术研究机构，1950年起，清华大学梁思成、林徽因等牵头组织培训相关技术人才，林徽因还亲自设计了新型的景泰蓝工艺品并投入生产。从此，景泰蓝逐渐被更多的人们所认识，景泰蓝的工艺得以在新中国传承，设计形式和题材逐渐丰富。

图三  林徽因设计的景泰蓝作品

改革开放后，景泰蓝的设计和制作达到了新的高度，20世纪八十年代，出现了景泰蓝大量出口创汇的火热局面。20世纪末，由于工艺品市场中投机分子无序竞争，造成景泰蓝行业混乱，粗制滥造的低端产品使消费者对于景泰蓝的认识发生扭曲。到了21世纪，随着人们生活水平和审美需求的提高，景泰蓝艺术品被越来越多的人们了解和接受，景泰蓝市场逐渐好转。

 “十二五”以来，随着对传统工艺深入宣传推广，工艺品市场环境趋于稳定，景泰蓝工艺在设计制作者的努力下得以进一步提升，景泰蓝又进入了新的发展阶段。此时，景泰蓝已发展成了中国独有的融中西方文化和各种工艺门类的综合型艺术品，其多次被选为国礼运用于政治外交场活动，成功走上国际舞台。

随着人民生活水平的日益提高和对传统文化的日益重视，景泰蓝已经被社会各阶层所熟知，景泰蓝艺术品活跃在政治外交、大事件记载、艺术品收藏以及家具陈列等各领域，根据景泰蓝的工艺、市场价格和经营状况，市场需求大概分为三类：

第一类是装饰品。采用传统铜胎掐丝珐琅工艺制作的景泰蓝摆件，常见的有器皿、赏盘、家装配件等。这些景泰蓝作品价格较高，保持着景泰蓝传统的技术、艺术特性，在较有难度的掐丝、点蓝等重要且无法用工业化手段实现的制作环节，仍然使用纯手工作为唯一的制作手段，如此保留着每件作品的唯一性。这些艺术品一般体量较大、做工精良、生产周期长、产量较少，适合永久收藏和家族传承。这类作品能够传达工匠们的艺术造诣，具有较高的审美价值和收藏价值，在艺术品拍卖、高端礼品定制市场很受追捧。

图四 景泰蓝国礼

第二类是实用品。采用传统景泰蓝制作工艺和材料制作的花插、笔筒、眼镜盒、粉盒、钥匙链，以及小饰品等低成本、低收益率的小型工艺品。这类产品对工艺的精美度要求不高，价格亲民且有一定使用功能，但并不耐用也不适用于日常生活，更不构成生活必需品。虽然在旅游商品中市场需求数量大，但购买者为景区游客及一般工艺美术爱好者，对景泰蓝认知尚浅并无收藏需求。

图五 高端景泰蓝工艺品

第三类为创新产品。此类珐琅制品不再完全照搬传统材料和工艺，而是常采用3D打印、腐蚀、铸造等多种机械化工艺综合运用成型，配以低温釉或透明釉等釉料与贵金属结合更显高贵品质。如中高端珐琅首饰品，小巧、精美、时尚、独特，虽然目前仍属于小众饰品，但有占领追求生活品质的青年人群饰品市场的趋势。

图六 实用小型景泰蓝