北京特色茶器茶具精品亮相首届“北京朝阳国际茶香文化节”

5月19日，由北京市商务局、北京市文化和旅游局、中央广播电视总台北京总站、中国茶叶流通协会、北京市朝阳区人民政府共同举办的首届“北京朝阳国际茶香文化节”在北京郡王府启动。

作品名称：《龙凤呈祥》景泰蓝茶壶

作者：张同禄、张旭

作品工艺：景泰蓝

作品简介：作品用景泰蓝工艺制作主体结构，将并茶壶和茶杯的内胆运用的是唐山白瓷工艺制作，茶壶还有金属錾刻工艺制作的壶把，分别是龙元素和凤元素，成为一对的造型，寓意龙凤呈祥，茶杯的内胆也是糖白瓷，这样既展现了非遗景泰蓝工艺皇家韵味，又可以成为实用器，可用作喝茶、咖啡，茶杯的茶托用景泰蓝工艺制作，图案纹样是将宫廷文化元素结合现代艺术的艳丽色彩完美结合，彰显了景泰蓝以多元化的艺术形式。

作品名称：《禅茶一味》竹节壶

作者：程淑美

作品工艺：花丝镶嵌

作品简介：此件作品为国家级工艺美术大师——程淑美亲自设计、打造的纯手工花丝镶嵌艺术品。采用银为材料，因多节而制做难度大，在大竹枝根结处悬空生两小枝，并以花丝镶嵌技法精制数枚竹叶点缀其上，极致精巧。整套作品彰显古朴、高贵、雅致，实为收藏、品茗之上乘佳品。

    禅茶文化之精神即：正、清、和、雅！此精神决定了禅茶文化具有一种不同于哲学和伦理学的社会化育功能，这功能定位在“感恩、包容、分享、结缘”，即事理圆通，又雅俗同归。一茶一禅，两种文化；有同有别，非一非异；有相无相，不即不离。佛家偈语曰：禅茶只在个人杯中。

作品名称：《大漆紫砂壶》

作者：沈云兰

作品工艺：紫砂、大漆

作品简介：这组茶器选自紫砂器中的经典器型：仿古、西施，一粒珠。做工精致饱满圆润，实用性很强。表面选用天然植物大漆，用打捻、推光等手法，制作过程复杂，对手工的要求极高。大漆的漆面经过时光的洗礼会变得色彩斑斓，华光四溢。仿古壶中国红和金色搭配，层层叠叠、很显喜气华贵的气质。

      一粒珠高雅的黑色为底，红黄蓝灵动飘逸的效果，显得那么的高贵冷艳、流光溢彩。西施壶冷色调的浅蓝色为底，深蓝、橘红、金色的装饰，给人神秘、静美的效果。

紫砂与大漆两种非遗技艺的自然融合，质朴无华中透着高雅，流光溢彩，打破了传统茶器的定义，凸显了我们民族创新文化的自信。

作品名称：《松鼠葡萄桩》

作者：沈云兰

作品工艺：紫砂

作品简介：运用模拟、仿生、写实、夸张等手法，塑造成型。用堆、雕、捏、贴等细节在壶上装饰。“松鼠葡萄”是花货中的经典器型。有自身的个性美，处处给人以精神上的愉悦享受，不仅有体味生活气息之闲情逸趣，更有拥抱大自然的壮观气势。葡萄果实堆叠繁密，象征着大获丰收和富贵。成串的葡萄还有“多”的含义，鼠在十二时辰中为子，喻“子”之意，葡萄松鼠合喻为“多子”“丰收”“富贵”。

      松鼠葡萄壶将老藤新枝、叶、蔓、葡萄、松鼠做得活灵活现，栩栩如生。整器收放自如、气韵生动、古雅大方，且极具自然趣味，壶的创型，以葡萄老藤为主体，枝叶及蔓、葡萄缭绕壶的全身，把壶的盖、嘴、把及壶体，很自然地结合在一起。数只松鼠在枝繁叶茂中活泼跳跃，憨态可掬，惟妙惟肖。以葡萄枝为壶流，、壶把，弯曲有度、张力十足，动静得当，整个壶勾画出一幅立体的、合理的艺术画面，真正做到了实用与艺术的完美结合。贴近生活，雅俗共赏。展现了一副生机盎然，大自然和谐之美的画面！

作品名称：《太平有象》

作者：沈云兰

作品工艺：紫砂、珐琅彩

作品简介：古有“太平有象、喜象升平”之说，象寿命极长，被人看作瑞兽，也喻好景象！该壶选用优质紫泥精心手工制作成型，圆中带方，寓意：“天圆地方”，圆形盖子嵌入壶中浑然一体，盖面雕塑以为纽，搭配以方形嘴、把，自然舒展。壶的表面用五彩的矿物色料手绘珐琅彩工艺装饰，以缠枝莲花卉纹式与龙图腾纹饰相配；壶顶部四角黑底鎏金“万象更新”四字；壶钮大象也用鎏金珐琅彩工艺相结合的手法装饰，栩栩如生、是该壶的“点睛之处”。整器紫砂、珐琅彩与鎏金三种工艺巧妙结合，做工精致、装饰精美、色彩绚丽自然柔和，寓意：国泰民安、富贵祥瑞、圆满如意、永享太平“大吉祥”的画面！

作品名称：《天青茶叙杯》

作者：李可明

作品工艺：汝窑青瓷

作品简介：天青茶叙杯以北宋汝窑青釉盏托为灵感，在其之上提炼设计，对原有盏与托相连的结构分离，使用更方便的同时，也保留了宋代饮茶方式。底托既能稳定茶杯，也能防溢水，茶杯也能便于拿起饮用。盏托延续宋代流行的六瓣葵口，杯子底部为玉璧底形式，使用支烧技艺，圈足为底。

作品名称：《四季汝梦》

作者：李可明

作品工艺：汝窑青瓷

作品简介：四款单杯分别是代表：“春的豆绿，夏的天青，秋的粉青，冬的月白”花瓣的器形设计，有牡丹，莲花，菊瓣，梅花，四款经典花口杯，一杯一季， 时光流转 皆是四季 。